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静力23号(回转)

丹尼尔・寇克斯│4分33秒│2017│纽西兰
DCP│彩色

《静力23号(回转)》延续丹尼尔.寇克斯对时间维度和身体在城市中移动的探索。影片拍摄于2015年的香港湾仔道,寇克斯犹如浪游者般漫游于这座城市,在日益充斥全球连锁商店的都市景观中,努力捕捉传统街道生活的片鳞半爪。然而,作品并不采用惯常的线性方式理解,观众所看到都市空间中的人物,仿佛由中央的漩涡流淌而出,影像如圆锥体般卷曲变形。 《静力23号(回转)》以固定镜头纪录街头店铺的律动,将行人和大厦转变成颜色和材质的移动线列,并同时占据多个时间点。时间在伸延与收缩,在展开与再重叠,借此将城市和居民转化成不属于现实世界的实体,仿佛在互相拉近又彼此推开。寇克斯曾和David Franzke及Byron Scullin共同创作其作品的音效,他曾把自己作品里的声音形容为「情感的独裁者」1 。此作品原本的配乐由弦乐乐器演奏,并有近似混响的效果。

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1 Lawrence Weschler着,《A Conversation with Melbourne Video Artist Daniel Crooks》》〔与墨尔本录像艺术家丹尼尔・寇克斯的对话〕(阿德莱德:Anne & Gordon Samstag Museum of Art University of South Australia, 2013),页22。

丹尼尔.寇克斯,1973年生于纽西兰,是录像艺术家。他把时间视为一种有形的、具可塑性的物料,并探讨数码媒体技术对理解时间和物质世界可带来哪些新启示。他的实验数码影片扭曲现实,并诘问观者对现实的理解。澳洲墨尔本流动影像中心和昆士兰艺术馆及当代艺术馆分别于2016年和2015年举办了寇克斯的个人展。他曾屡获国际奖项,包括新加坡第一届英国保诚当代艺术奖(2014年)、澳洲流动影像中心的伊恩波特流动影像委托奖金(2014年)和新加坡美术馆的杰出艺术奖(2011年) 。

王船祭典

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王船祭典

张照堂│20 分钟│1979│台湾
DCP│彩色

张照堂曾在台湾电视频道中国电视公司工作,《王船祭典》就是当时为该电视台制作的实验纪录片,内容关于台南县苏厝村每两年举办一次的祭祀仪式。片段由张照堂和澳洲籍电影摄影师杜可风分别拍摄,再经张照堂剪接。作品摆脱宣传报导和民族志纪录片的形式,不但一反传统的纪录片类型与发行方式,而且展示了台湾独特的后现代主义思潮──本土意识和现代理想主义之间的拉锯。 《王船祭典》以Mike Oldfield〈Ommadawn〉第一乐章为配乐,并按照音乐的长度剪辑,呈现1970年代末台湾的复杂文化环境。该乐曲来自受凯尔特文化启发的同名前卫摇滚专辑。

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张照堂,1943年出生于台湾,1960年代初他仍在大学修读土木工程时,就拍摄了一系列实验摄影作品,在台湾文化界声名鹊起。他摆脱当时主流的政治宣传、新闻和沙龙摄影,开创了独特的现代主义风格,可谓同期艺术家中的先驱,此风格一直贯穿他的摄影、电影和装置艺术作品。在1968年,他加入中国电视公司成为摄影记者,并制作了数出纪录片,探讨台湾人在1970到80年代本土化运动中的身分认同。他亦曾担任数出香港剧情片的摄影师,包括《再见中国》(1978年)及《唐朝绮丽男》(1985年)。台北市立美术馆于2013年为张照堂举办摄影回顾展。他曾多次获颁重要文艺奖项,包括1999年的国家文艺奖和2011年的行政院文化奖。

她说为何是我

她说为何是我

冯美华│8 分钟│1989│香港
DCP│彩色

《她说为何是我》摄于中国政局动荡和英国即将归还香港的时期,以隐晦方式审视当时笼罩香港的焦虑不安气氛。在影片中,一名双眼被遮蔽的女子在街道上漫游,由古庙走到车水马龙的市区,并穿插其他黑白历史片段,当中可见身处公共空间里、不同年纪和背景的女子。这些过去和现在交替的影像结构,反映冯美华一贯对政治、历史和女性身分的关注,同时以影像批判女性成为大众凝视的客体。冯美华于2016年重拍此作,在当时新的政治环境下再次探索这座城市,并根据新的历史时刻修改其内容。 《她说为何是我》曲风沉郁的原声配乐,是由电子琴和钢琴弹奏,音乐越往后越令人心神不安。

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冯美华,1952年生于香港,是实验流动影像的艺术先驱,她在1970年代末到1980年代中期创作的超9毫米影片和后期的录像作品,均广受瞩目。她相信录像能成为带出社会另类声音的媒介,关注性别政治和香港的文化政治情况等议题。她和实验艺术团体进念二十面体合作,为舞台表演创作录像装置,还身兼艺术行政主任、策展人、评论员,以及多个本地电影节的顾问。冯美华于1974年参与创立火鸟电影会,并在1986年与鲍蔼伦、黄志辉和毛文羽成立香港第一个独立流动影像艺术机构──录映太奇。她现于香港非牟利艺术团体艺鹄担任主席。



米高・罗格│4分钟│1952│香港
DCP│黑白

罗格受荷兰电影制作人Joris Ivens的前卫纪录片《Regen》(1929年)启发,于1952年以新购的Paillard Bolex 16毫米摄影机拍摄了这部约三分钟的短片,并获得当年香港业余电影会的年度比赛冠军。 《雨》片影像质朴、丰富生动,一开始的画面是被雨水冲刷的标题,背景则是香港的鸟瞰风景,接着拍摄香港不同地点雨水流淌、洪水涌灌的景象,还有周遭营营役役如常的众生。由乡村到市区,影片透过雨伞、行人、交通、码头,和自然风光的影像,以诗意手法呈现了1950年代香港的日常。罗格曾在YouTube上传这部作品,该版本的配乐是鲍罗定的《第一号弦乐四重奏》。

由米高・罗格及康乐及文化事务署香港电影资料馆提供

米高・罗格,1929年生于荷兰,原名IJsbrand Cornelius Rogge,于1949至1955年间在香港的荷兰安达银行工作,随后于1955至1960年间派驻日本。虽然每周工作六天,他依然能善用余暇,走访香港各地拍摄纪录片和照片。 1952年,他参与创办香港业余电影会,其后担任主席。自2008年起,他定期在个人YouTube频道上载自己的作品,至今已逾一千部。

日出

日出

米高・罗格│9分钟│1953│香港
DCP│彩色

罗格的《日出》捕捉了曙光初现,如梦似真的香港。影片以Paillard Bolex 16毫米摄影机,配以Kodachrome彩色正片拍摄,片首以大自然田野风光开展,继而描绘都市中的晨曦。在罗格上载至YouTube的版本中,先配上了巴哈的《D大调第三号管弦乐组曲(G弦上的咏叹调)》,并以中乐乐曲《彩云追月》接续,此曲是任光为电影《渔光曲》而作的主题曲,该片在1934年由蔡楚生执导。

由米高・罗格及康乐及文化事务署香港电影资料馆提供

米高・罗格,1929年生于荷兰,原名IJsbrand Cornelius Rogge,于1949至1955年间在香港的荷兰安达银行工作,随后于1955至1960年间派驻日本。虽然每周工作六天,他依然能善用余暇,走访香港各地拍摄纪录片和照片。 1952年,他参与创办香港业余电影会,其后担任主席。自2008年起,他定期在个人YouTube频道上载自己的作品,至今已逾一千部。

香港霓虹灯

香港霓虹灯

米高・罗格│30秒│约1951-1952│香港
DCP│彩色

《香港霓虹灯》约于1951至1952年间由罗格拍摄,显现了香港过去和现在的微妙关连。此作品在上环和湾仔拍摄,当中可见宣传按传统配方制作的中药的霓虹灯广告,有先施百货公司和林源丰表行的霓虹招牌,后者旁边有CYMA、伊历辰、武哗度和劳力士等手表中英文名称的霓虹灯广告。影片以湾仔菲林明道的街头广告牌作结,包括龙凤大茶楼和毗邻东方戏院的英京大酒家。

由米高・罗格及康乐及文化事务署香港电影资料馆提供

米高・罗格,1929年生于荷兰,原名IJsbrand Cornelius Rogge,于1949至1955年间在香港的荷兰安达银行工作,随后于1955至1960年间派驻日本。虽然每周工作六天,他依然能善用余暇,走访香港各地拍摄纪录片和照片。 1952年,他参与创办香港业余电影会,其后担任主席。自2008年起,他定期在个人YouTube频道上载自己的作品,至今已逾一千部。

海港城

海港城

廖沛毅│14 分钟│2016│香港
16毫米双投影| 彩色及黑白

廖沛毅认为,捕捉在菲林之上的个人片段,饱含情感和经验方面的强大力量,故此他尝试以紧凑的方式串连这些私密时刻,并以浓缩手法记录回忆的过程。 《海港城》体现了廖沛毅对于逐格组合菲林的一贯执着,本作品汇聚了一些美得动人心魄的影像,这些影像既有令人感觉熟悉的,又有神秘莫测的,如他所言: 「这是从鱼市场和高楼大厦之间的狭缝窥见的景貌,是香港的都市意象和对家庭生活的沉溺;景象漫漶,细节在时代中消失流逝。一个把两个影像合而为一的梦,为现代云端而保留的密集资讯。」2 本作品的原声配乐由Warren Ng和Ben Hozie创作,结合环境声音和电子音乐。廖沛毅将会在「幻影波音」表演中,亲自以两部16毫米菲林放映机放映作品。

由艺术家提供

2 Simon Liu, 'Harbour City', https://www.liufilmsliu.com/harbour-city-1/,2018年10月15日浏览。


廖沛毅
,1987年生于香港,成长于香港和英国特伦特河畔斯托克,现居于纽约。他的电影和16毫米投影作品曾在多个国际电影节放映,包括鹿特丹国际影展、多伦多国际电影节、伦敦电影节、香港国际电影节、以及旧金山现代艺术博物馆的CROSSROADS电影节。他的16毫米多重投影作品《群集点击城市周末》曾于惠特尼美国艺术博物馆的展览「Dreamlands: Immersive Cinema and Art, 1905–2016」扩展电影系列中首映。廖沛毅是Negativland Motion Picture Lab的一员,此实验影片冲印室由艺术家营运。