什麼是舞台：空間就是詩

01.07.2019 至 27.09.2019, 自由空間大盒及細盒

德國舞台設計巨匠安娜・維亞布洛主持講座及藝術家工作坊，解剖舞台設計如何超越文本、超越空間。工作坊舉行前，林奕華亦將主持演出放映及討論，讓參加者在藝術工作坊前先深入了解維亞布洛設計的經典作品及其藝術觀

開課：時老師自修室

06.08.2019 至 18.08.2019, 自由空間細盒

林奕華首次將創作過程公開，與在《梁祝的繼承者們》裡扮演「老師」一角的台灣演員時一修，及每晚60位「扮演」學生的現場觀眾一起進行實驗教學，經歷一套劇場作品的發展過程，看看「性別」和「教學」之間的空間有多大

「光影舞蹈」舞蹈影像教育計劃

「光影舞蹈」舞蹈影像教育計劃為中學生度身訂造，安排藝術家走入校園，透過講座及體驗日，引導學生從理論到實踐了解舞蹈影像，以跨媒介形式表達自己

來自真實故事──克里斯汀・赫佐

14.06.2019 至 15.06.2019, 自由空間大盒

法國跨界藝術家赫佐首度來港，帶來其舞蹈生涯最受歡迎的作品。在極簡舞台上，八位男舞者以當代肢體語言，總結各地傳統舞蹈精粹，兩位鼓手現場撼動搖滾節拍，帶領觀眾進入一場超越時空儀式，直撃生而為人最核心的體驗

創造開放的社會 ── 博物館藏品數碼化

15.02.2019, 登臺酒店

這次講座中，講者將探討如何發揮數碼時代的潛能，開放博物館藏品的數碼資源，鼓勵公眾參與及創意活用

意義由我創 ── 如何在博物館應用教學理論

31.01.2019, 登臺酒店

這次講座中，講者將介紹建構主義教學法，並闡述如何將此理論應用在博物館的各種詮釋材料中

自由空間．創作：超越劇場構作

透過圓桌討論、小組實習和工作坊。「超越劇場構作」讓參加者在當代的語境中，深入探討劇場構作的理論和實踐，以及有效用於舞蹈與戲劇創作中的工具

中國文化講座系列

21.10.2018 至 18.12.2018

生活在現今的香港社會，我們可曾認真地思考中國文化跟日常生活的關係？是次講座系列邀請各方面的專家及研究者，帶領參加者放慢生活的步伐，從不同角度欣賞中國文化之美

文化藝術管理講座系列

09.10.2018 至 11.12.2018

五節講座邀請多位擔任不同崗位的文化藝術工作者分享工作經歷，以及從事相關工作的所需條件

構建阿布扎比羅浮宮

07.12.2018, 亞洲協會香港中心

是次「M+ 思考 | 焦點談」請來阿布扎比羅浮宮館長Manuel Rabaté，他是整個博物館項目的重要推手，Rabaté將探討這座二十一世紀綜合型博物館如何貫徹「博物館作為實驗之地和交會之處」的理念

當代博物館的兩難之境：藏品的「開放」與「保護」

06.12.2018, 登臺酒店

這次講座中，講者將闡釋藏品「開放」與「保護」的概念和關係

淺談戲曲中心

24.11.2018, 亞洲協會香港中心

西九表演藝術行政總監茹國烈將分享籌劃戲曲中心的過程，介紹它的定位、設計理念、空間運用，及與本土和中華文化的結合

粵劇音樂

20.11.2018, H6 CONET

本講座以現場示範和錄音播放，簡要介紹粵劇音樂，包括發聲與唸白特色、唱腔結構、伴奏音樂與樂器等

粵劇化妝及穿戴

13.11.2018, D2 Place 一期

本講座將介紹粵劇生旦角的化妝過程、常見戲服與配飾的穿著過程，以及如何藉穿戴表現不同劇中人物的身分和地位等

淺談茶館劇場

08.11.2018, 香港城市大學專業進修學院金鐘教學中心

西九表演藝術主管（戲曲）鍾珍珍將分享茶館劇場的定位及運作，讓參加者率先了解茶館劇場的「佈局」

開幕！淺談西九文化區表演藝術策略

27.10.2018, 亞洲協會香港中心

西九表演藝術藝術總監方美昂將大談管理局對於新場地的願景，讓你更了解文化區的藝術策略

粵劇基本功與文武場身段

23.10.2018, 香港城市大學專業進修學院金鐘教學中心

本講座配合影片及現場示範，簡要介紹基本身段的運作、不同角色的身段、武場的對打及「做、打、舞」如何藉象徵手法傳達劇情。

淺談戲曲中心

18.10.2018, 香港理工大學

西九表演藝術行政總監茹國烈將分享籌劃戲曲中心的過程，介紹它的定位、設計理念、空間運用，及與本土和中華文化的結合

藝談｜粵劇

18.09.2018, Campfire──黃竹坑

本講座將探討粵劇跟香港文化的關係，追溯由唱「官話」到用白話演出的變化，講者更會示範不同的唱腔和做手，分享粵劇與戲曲的主要美學特徵