晏爾奇‧芳卡斯 | 感官劇場 | 鄧樹榮 | 鄧樹榮戲劇工作室

晏爾奇‧芳卡斯

攝影:Alessandro Schinco, 2012

芳卡斯是一個超過30年經驗的哥倫比亞裔戲劇顧問及人類學家,他發展了一套對當代戲劇有巨大影響力、富詩意的語言。

年幼的芳卡斯於安第斯山脈一帶成長,這一帶有很多像迷宮般的咖啡種植園,他就在那兒進入戲劇世界、創造遊戲。從那時起,他創作的作品就是對年幼被禁止玩遊戲時,當中內在意義的探索,並發展一套感官詩學。他曾在波哥大國家戲劇藝術學校就讀,其後在美國密歇根大學研究人類學。他花了15年時間研究哥倫比亞亞馬遜地區的遊戲、儀式和神話。他在 1993年終止了他在波哥大國家大學的學業,繼續他的研究,並創造了在國際戲劇界甚具影響力的作品,如《阿里阿德涅的線》、《預言》、《酒的記憶》、《陰影的迴聲》、《居民》項目、《安詳離世的短練習》、《發酵作用》等。除了是劇團藝術總監,芳卡斯於吉羅納大學指導研究生課程 —「感官的詩學、感官語言和遊戲的詩學」,並教授巴塞羅那感官學院深造班級。

感官劇場

二十年前,人類學家晏爾奇‧芳卡斯於西班牙的巴塞隆拿創立了感官劇場,劇團的成員包括來自世界各地的藝術家及研究員。

感官劇場的戲劇作品創新而富體驗性,並以具實驗性的溝通方式打破劇場和觀眾之間的界限。觀眾會被邀請參與其中,踏上充滿象徵性和夢幻旅程中。在表演者(即故事中的居民)的陪同和引導下,觀眾會有不同的相遇和體驗。

感官劇場發展了一套關於感官語言和戲劇詩意的哲學。他們的方法奠基於身體及感官的溝通、戲劇的重要性、古老傳統以及溝通的必要條件之一—沉默。他們的作品是經研究身體記憶、感官語言和戲劇創作之間關係得出的成果。

劇團成立至今已製作了十項原創作品。這些作品的概念和感官劇本都是就每個表演場地度身訂做。劇團在每項製作中都會探究一個問題,借創造一個感官世界為這些問題定性,讓觀眾尋找答案。

鄧樹榮

攝影 端傳媒

國際級導演、知名戲劇教育家、資深演員、香港演藝學院戲劇學院前院長,一九八六至九二年留學法國,於巴黎 Ecole de la Belle de Mai接受演員訓練,並在新索邦大學獲戲劇碩士,回港前曾於巴黎金手劇團任助理導演及演員。現為「鄧樹榮戲劇工作室」藝術總監,為香港首個形體戲劇訓練課程作課程總設計及導師。

鄧氏深受梅耶荷德「假定性戲劇」、葛羅托斯基「質樸劇場」、太極以及瑜伽的啟發,認為劇場是一種透過自我發現去感受生命的方法。他透過簡約美學手法,進行形體劇場創作。其獨特的風格為他帶來「簡約劇場煉金術士」的美譽。他亦曾獲法國文化協會的《東西譚》雜誌形容為「香港最具才華的劇場導演之一」。

鄧樹榮曾導演超過四十項戲劇、舞蹈及歌劇,其代表作包括《菲爾德》(2005)、《哈姆雷特》(2006)、《帝女花》(2007劇場版及2009舞蹈版)、《例外與常規》(2008)、《泰特斯》(2008,2012)、《泰特斯2.0》(2009,2012)、《亞瑟王》(2009)、《魔方變奏》(2010)、《打轉教室》(2011,2012,2013,2014)、《舞.雷雨》(2012,2013,2014)及《你為甚麼不是Steve Jobs?》(2014)。其作品曾於香港、北京、上海、廣州、深圳、台北、新加坡、澳門、塔什干、倫敦、紐約、三藩市、匹之堡、溫哥華、悉尼、挪威費德列斯達、波蘭貝托姆及弗羅茨瓦演出。二零一五年三月,他導演香港藝術節歌劇節目《大同》。八月,將再度獲莎士比亞環球劇場邀請,前往倫敦以粵語首演《馬克白》,並獲邀於愛丁堡藝穗節重演《打轉教室》。九月,他將回歸香港重演《泰特斯2.0》。

二零零一年,他出版了《梅耶荷德表演理論:研究及反思》及《生與死三部曲之劇場探索》。二零零四年,國際演藝評論家協會香港分會出版了研究鄧樹榮作品的專著:《合成美學──鄧樹榮的劇場世界》。最新出版有《泰特斯──簡約美學與形體劇場》及《打轉教室──完全出於好奇》,前者展示了簡約美學作為風格取向,形體劇場作為創作手法如何成就《泰特斯》和《泰特斯2.0》這兩個當代亞洲劇壇不能忽視的作品。

二零一五年獲委任為西九文化區管理局轄下諮詢會成員,同時為現任香港舞蹈團的榮譽藝術顧問。

曾獲的專業獎項包括一九九三年塔什干國際戲劇節優異演繹獎,一九九三年香港舞台劇獎優異另類演出獎,二零零三年香港舞台劇獎最佳男主角獎(悲/正劇),三屆(2006,07,11年)香港舞台劇獎最佳導演獎,二零零八年香港藝術發展局藝術成就獎(戲劇),二零一零年香港舞蹈年獎傑出舞蹈製作獎。其他獎項包括一九九七年亞洲文化協會謝普誠獎助金,二零零七年香港特別行政區政府民政事務局局長嘉許獎狀,二零零七年法國文化部「藝術及文學軍官勳章」(L’Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres),成為首位獲此殊榮的香港劇場藝術家;二零一零年獲《瞄》雜誌頒發「文化大件事」獎;二零一二年獲中國《南方都市報》「深港生活大獎」之「年度藝文人物獎」,同年更獲香港特別行政區行政長官社區服務奬狀;他於二零一三年的四月獲香港舞蹈年獎最值得表揚劇作指導獎及香港藝術發展局「2012香港藝術發展獎年度最佳藝術家獎」(戲劇),同年十月獲香港嶺南大學榮譽院士。二零一五年獲委任為西九文化區管理局轄下諮詢會成員。

鄧樹榮戲劇工作室

「鄧樹榮戲劇工作室」定位為一所戲劇硏究及創作中心,使觀眾透過觀賞具創意的劇場作品而追求有質素的生活。「工作室」的目標是創作既能彰顯香港文化實力,又能在市場上獨立營運的長壽劇目;同時亦會積極促進國際文化交流,增強香港劇場在世界舞台上的影響力。團隊並期望與「工作室」理念一致的不同單位合作,共同為香港的文化藝術出一分力。

「鄧樹榮戲劇工作室」前身是創立於一九九六年的「無人地帶」。「無人地帶」創作的作品超過二十項,當中較具代表性的包括《生與死三部曲》──《三級女子殺人事件》(1997)、《解剖二千年》(1999)及《我的殺人故事》(1999)、《真面目》(1998)、《我們互不相識的一小時》(2000)、《生死界》(2002)、《死亡實驗室》(2002)、《代理阿媽教》(2003)、《日落前後的兩三種做愛方式》(2003)、《人、椅、龜:一齣關於文化的冥想》(2004)以及《泰特斯》(2008)。「無人地帶」的作品曾應邀參加紐約韓信國際木偶戲劇節、三藩市鬼節、香港藝術節、澳門藝穗節及新加坡華藝節,並曾獲香港舞台劇獎多個獎項。

「無人地帶」於二零零九年易名為「鄧樹榮戲劇工作室」。「工作室」的作品包括《泰特斯2.0》(2009)、康樂及文化事務署東亞運動會劇場系列《形.體.澎湃》(策劃)(2009)及《後代》(2010,與新加坡戲劇盒聯合製作),近期的作品為《打轉教室》、《舞.雷雨》、《熱血軀體》公開課堂及《你為甚麼不是Steve Jobs?》。

「工作室」為註冊慈善團體,鄧樹榮戲劇工作室獲香港特別行政區政府「藝能發展資助計劃」的躍進資助,二零一二年四月起成為香港藝術中心駐場藝團。

「工作室」製作、重演及發展具持久性的地標式演出《打轉教室》,二零一二年八月於英國愛丁堡藝穗節上演三星期,獲傳媒五星級評價,獲選為藝穗節二千多個作品中排行五十五位。同年九月及十二月在港作二度及三度公演。十至十二月完成北京、上海、杭州、汕頭及深圳的巡演,更應中央電視台邀請拍攝演出片段。二零一三年及二零一四年八月於香港作第四及五度公演。二零一四年二月及八月《打轉教室》獲邀請到澳門及加拿大演出,九月及十月應邀到廣州作選段演出,目前公開演出場次已超過一百場。

「工作室」同時將香港戲劇帶上國際舞台,《泰特斯》曾獲邀請於二零一二年五月參加倫敦文化奧運,在環球劇場演出,二零一三年獲邀請於德國柏林及諾伊斯演出。《泰特斯2.0》於二零一一及一二年巡演挪威、波蘭、北京及台北。《舞.雷雨》於二零一二年十月香港新視野藝術節首演後,旋即獲邀請在二零一三年二月新加坡華藝節演出、二零一四年十月於台北關渡藝術節演出,同時為「香港週2014」代表節目之一。

二零一五年八月,工作室將分別前往倫敦莎士比亞環球劇場以粵語首演《馬克白》及愛丁堡藝穗節重演《打轉教室》。二零一五年九月,工作室將於香港重演《泰特斯2.0》。